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80后陳雯然來自黃梅之鄉(xiāng)安徽安慶，嚴(yán)鳳英等黃梅戲大師都來自那里。 與前人將一生集中在自古以來流傳的戲曲舞臺上不同，陳雯除了在劇場公演外，還將舞臺轉(zhuǎn)移到網(wǎng)絡(luò)上，在眾多直播平臺上開始網(wǎng)絡(luò)直播，利用自媒體傳播戲曲文化。

這幾年，陳雯然這樣的戲曲大師自糸而下，從糸越劇徐派到黃燕舞、廣東西秦劇團團長呂維平、河北梆子梅花獎獲得者吳桂云等戲曲名家紛紛進入網(wǎng)絡(luò)秀場，圈粉。

戲曲名家變身網(wǎng)絡(luò)主播，梨園臺前的幕后，彈幕刷屏隨時享受生動的戲劇體驗。 素妝結(jié)束后，音韻舒暢，紅花旦親自示范拍照，掐脖子的秘密&hellip； &hellip； 古老的中國戲曲，現(xiàn)在掀起了擁抱網(wǎng)絡(luò)的新熱潮。

不久前，由中央網(wǎng)信領(lǐng)導(dǎo)移動互聯(lián)網(wǎng)管理局，文化與旅游部藝術(shù)司支持，光明網(wǎng)主辦，無限(北京)科技有限企業(yè)合作的人民抒情新舞臺戲曲傳承與全媒體推廣座談會在北京召開。 領(lǐng)域主管部門負責(zé)人、戲曲界知名演員、編劇、評論家、高校學(xué)者、直播平臺代表等嘉賓就如何結(jié)合全媒體推廣手段傳承和弘揚中華以前流傳下來的戲曲文化展開對話。

古來流傳的戲曲人系著這根弦傳遞

20世紀(jì)80年代，我們每次演出，報紙上刊登&lsquo的豆腐大小的復(fù)制品都會告訴觀眾何時何地要演什么戲。 這是北方昆曲劇場副院長曹穎印象戲曲的傳達。

進入新世紀(jì)，媒體環(huán)境發(fā)生了巨大的變化，但以前流傳下來的戲曲人對傳播的認識似乎還停止了。

年4月，北方昆曲劇場出品的昆曲《紅樓夢》在國家大劇院首次上演。 中央電視臺戲曲頻道可以主動提出，為演出進行現(xiàn)場直播。 我們在院務(wù)會上討論了很久，最后婉言謝絕了。 我在想如果我們做了直播，誰會去劇場看我們的戲呢？ 座談會上，講了這件往事，曹穎有點遺憾，錯過了利用大眾媒體推廣宣傳昆曲的機會。

天津市青年京劇團副團長李銘也有類似的感受。 我們的老藝術(shù)家，在思想觀念上還沒有開放，總是自己辛苦學(xué)習(xí)的&lsquo； 絕業(yè)不能輕易表露出來。 李銘說，實際上，包括該院團的領(lǐng)導(dǎo)在內(nèi)，過去的關(guān)注點也側(cè)重于創(chuàng)作，對傳達的投資非常不足。

李銘表示，前段時間推廣部門希望他們在學(xué)習(xí)強國平臺上推送一點戲曲素材。 例如，有演出剪輯、排練花絮、演出剪輯，但排練花絮不太容易收集。 因為我們平時練習(xí)的時候不想留下素材，推廣我不認為報道需要這些東西。

在全媒體時代，戲曲的傳承中，傳播不是必不可少的，媒體的傳播不僅會給劇場觀眾帶來分流，還會給劇場帶來引流，這一點已被證實。 例如，在年的演出中，著名昆曲演員魏春榮和王振義利用粉絲大眾購買的方法，通過社區(qū)、社會交流媒體、大眾購買網(wǎng)站等網(wǎng)絡(luò)方式推廣，在線7天籌集10萬元，完成對昆曲粉絲的精準(zhǔn)傳播。

自媒體使戲曲的娛樂性更強

在戲曲輝煌的時代，看戲是人們最重要的娛樂方式，在不斷為民眾帶來歡樂的過程中，戲曲也實現(xiàn)了自己的大眾化。 參加座談會的中國藝術(shù)研究院京劇研究中心主任秦沃森說，近幾十年來，戲曲萎縮與文化娛樂方法的多樣性有關(guān)，但就戲曲本身而言，娛樂性越來越弱，與觀眾的交流也越來越少，戲曲越來越高，寡居，民眾越來越多。 觀眾花錢進入戲園，首先是尋找樂趣，而不是花錢接受說教。