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吳昌碩節(jié)臨《石鼓文》朵云軒藏

原題:古人是賓我主

吳昌碩( 1844-1927年)，是中國近代書畫印詩史全能藝術家，個人風格鮮明的藝術家。 他的書法，特別是篆書，被沙孟海譽為名世絕品(沙孟海論《吳昌碩先生的書法》)，他的篆書繼承石鼓的遺意，弘揚石鼓的精神，改變石鼓的體貌，進入石鼓成為自己的氣象，成為吳氏石鼓文，書法迅速

他的繪畫以濃厚的書法和詩文為基礎繪畫，創(chuàng)造了獨特的古拙、雄健、郁勃風格的金石大寫意畫風。 他篆刻，與書法藝術并行，中年研究石鼓文等秦漢金石文案，借鑒石鼓、封泥意趣，樸茂蒼然、雄赳赳、拙劣樸素，古今變化無正優(yōu)勢，前無古人。 在中國書畫印史上，吳昌碩是通過臨書《石鼓文》推進其藝術創(chuàng)作，最終成就其個人藝術風貌的典型。 石鼓文成就了吳昌碩，石鼓文也因吳昌碩的活躍而得到廣泛的發(fā)揚。

革新吳氏石鼓文

吳昌碩篆書初學者小篆書，遠取秦篆李陽冰，與鄧石如、吳讓之、楊沂孫相近，中年以后從秦權量、秦刻石、秦璽、漢印、封泥、磚文中吸收營養(yǎng)，43歲從面包瘦羊那里獲贈石鼓文拓本。

吳昌碩在預習《石鼓文》的過程中，不斷在筆、體、章法等方面進行創(chuàng)新，使自己體悟融入其中，充分表達個人意志。 用筆(線)，從瘦長的重量到圓潤的中心使用筆。 從合體均勻整形到左右高低不同，內外疏密多變，上下大小突出形態(tài)。 從墨法、章法看，縱橫整齊，對稱性參差不齊，郁勃縱橫，是古茂雄秀的邊界。 從氣韻來看，它賦予人雄壯、博大、生動、浩蕩的精神力量和氣魄。 與原《石鼓文》相比，其成熟期的石鼓文徹底改變了原《石鼓文》略方正正、圓潤的造型，充分顯示出了極其旺盛的藝術生命力。 這樣的“石鼓文”，已經和原來的“石鼓文”相差甚遠，當時并不叫“石鼓文”，但沙孟海評價說:“人類認為老師寫‘石鼓’不像‘石鼓’?！?在形態(tài)上，確實有不相似之處。 老師沒有到家，而是留著容貌取神，用他自己的話&lsquo； 臨走不走運，《石鼓》發(fā)現千年以來，到底誰寫過老師？

吳昌碩的篆書入《石鼓》，出《石鼓》，把石鼓體變成昌碩體。 從勻稱的《石鼓文》石刻，到蓬郁厚重的吳氏石鼓書法，以其雄壯的樸野、率放不羈的筆觸營造出新的書法姿勢，是篆書藝術的涅槃與新生。

用篆書入畫

吳昌碩的繪畫以金石大寫意聞名于世，但他的寫意花卉畫風的形成是用書作畫的結果。 吳昌碩60歲之后，隨著篆書體的成熟，吳氏花卉展現出自己的風貌，篆書筆法、金石韻成為其花卉精神之所在。 確實，《石鼓文》對這種畫風的形成起到了基礎性的作用。 從構圖上看，吳昌碩對畫面的經營，就像他的書法一樣尋求新意。 梅花、牡丹、玉蘭等主題素材的繪畫布局，無論橫幅和立軸，都是對角斜勢、左右織法、疏密傳布、失誤，這都受到石鼓文篆書姿勢的影響。