本篇文章686字，讀完約2分鐘

在國家大劇院制作莫扎特是一部很難的歌劇

歌劇《唐璜》重生誕生時的先鋒意義

雅尼斯導演·； 考克斯(左)和主演維托里奧

本報(記者倫兵)莫扎特是音樂天才，一生創(chuàng)作了許多音樂作品，歌劇《唐璜》是他歌劇中成就最高的，受到世界許多著名歌劇院的歡迎。 在《魔笛》《費加羅的婚禮》相繼發(fā)售后，國家大劇院制作的另一部莫扎特經(jīng)典歌劇《唐璜》將于11月27日至12月1日出道。

大劇院音樂總監(jiān)呂嘉在接受記者采訪時表示，這部劇有很多難點，是莫扎特歌劇作品的巔峰之作。 這部非意大利語歌劇在音樂和語言的結合中尤為突出。 莫扎特在意大利生活了一段時間，所以他深入了解了意大利的風土人情，并展示給了歌劇《唐璜》。

莫扎特是優(yōu)美動人、戲劇情緒高漲的音樂，描繪了唐璜生命最后一天的獵艷經(jīng)歷，以及在欲望和社會道德秩序的強烈沖突下，最終被拖進地獄的結局。 尼斯導演·； 考克斯告訴記者:對唐璜這個身體，不同的人有不同的理解。 莫扎特的歌劇看起來像花花公子，但其背后有著追求自由、反抗世俗眼光的內(nèi)涵。 《唐璜》對演員要求很高，不僅要完成所有唱段，還需要很多戲劇，對演唱者來說很有挑戰(zhàn)性。 獲得勞倫斯·的奧利弗獎、莫利亞戲劇獎大師級導演、舞臺美術家雅尼絲·； 考克斯為國家大劇院制作歌劇《拉莫爾的露琪亞》后，再次加盟大劇院制作。 他說，“唐璜”戲劇性地側重于人物的心理活動而不是人物的心理活動，這在當時是一種非常先鋒的方法。 本版基于雅尼斯向經(jīng)典致敬的大致情況，體現(xiàn)了作品誕生年代的先鋒意義，追求喜劇性與悲劇性的平衡，用簡化了復雜性的藝術構思，在看似樸素的舞臺上，構筑了豐富的戲劇情景。

據(jù) 報道，呂嘉將帶領中外歌手、國家大劇院合唱團和管弦樂團，以熊士出版的極為嚴謹?shù)木S也納版《唐璜》樂譜，再現(xiàn)該劇音樂的精髓。 這個版《唐璜》中也聚集了長相和實力雄厚的中外歌手。 來自意大利的巴里頓歌手維托里奧·普拉托與國家大劇院駐院歌劇演員的宣傳共同挑戰(zhàn)了唐璜。 維托里奧擅長古典主義時代的歌劇作品，在許多世界聞名的劇場留下了輝煌的足跡。 歌手的宣傳接到扮演唐璜的任務后，在半年的時間里謝絕了大部分演出，埋頭備戰(zhàn)，期待著做那個讓人愛而恨的花花公子。 向宣傳記者:我每天拿出五六個小時讀譜和練習，每天和音樂指導練習兩到三個小時。 這部戲有很多講述者，劇中的唐璜幾乎都在舞臺上表演，沒有休息的時間。 因此，許多玄敘調(diào)的演唱和大量表演也是這部歌劇的難點。 我希望調(diào)整好狀態(tài)，讓觀眾看到滿意的唐璜。